Nominaciones a Premios ACE 2012

La 22da. entrega de los premios ACE, que otorga la Asociación de Críticos del Espectáculo, anunció los ternados que aspiran a las estatuillas, que serán entregadas en el teatro El Nacional, la noche del martes 11 de septiembre.
La grilla completa es la que sigue:
- Drama: “Blackbird”, de David Harrower, “El hijo de p… del sombrero”, de Stephen Adly Guirgis, “La mujer justa”, de Sándor Marai, “La última sesión de Freud”, de Mark St. Germain, “Lluvia constante”, de Keith Huff, “Salomé de chacra”, de Mauricio Kartun.
- Actriz protagónica en drama: Eleonora Wexler (“Las descentradas”), Florencia Peña (“El hijo de p… del sombrero”), Graciela Dufau (“La mujer justa”), Malena Solda (“Blackbird”).
- Actor protagónico en drama: Joaquín Furriel (“Lluvia constante”), Jorge Suárez (“La última sesión de Freud”), Osqui Guzman (“Salomé de chacra”), Pablo Echarri (“El hijo de p… del sombrero”), Patricio Contreras (“Blackbird”), Rodrigo de la Serna (“Lluvia constante”).
- Actriz/actor de reparto en drama: Estella Galazzi (“Salomé de chacra”), Jorgelina Aruzzi (“El hijo de p… del sombrero”), Lorena Vega (“Salomé de chacra”), Marcelo Mazarello (“El hijo de p… del sombrero”), Sergio Surraco (“Yerma”).
- Director drama: Alejandro Tantanian (“Blackbird”), Daniel Veronese (“La última sesión de Freud”), Javier Daulte (“Lluvia constante”), Hugo Urquijo (“La mujer justa”), Mauricio Kartun (“Salomé de chacra”).
- Comedia y/o comedia dramática: “Azucena en cautiverio”, de Mariano Moro, “Buena gente”, de David Lindsay-Abaire, “Conversaciones con mamá”, de Santiago Carlos Oves, “En el cuarto de al lado de Sarah Ruhl”, “Filosofía de vida”, de Juan Villoro, “Rain Man”, de Dan Gordon.
- Actriz protagónica en comedia dramática y/o comedia: Carola Reyna (“Todos felices”), Claudia Lapacó (“Filosofía de vida”), María Rosa Frega (“Azucena en cautiverio”), Mercedes Morán (“Buena gente”), Viviana Saccone (“La cabra”).
- Actor protagónico en comedia dramática y/o comedia: Alfredo Alcón (“Filosofía de vida”), Carlos Portaluppi (“Todos felices”), Darío Grandinetti (“Mineros”), Juan Pablo Geretto (“Rain Man”), Pepe Soriano (“Conversaciones con mamá”).
- Actriz de reparto en comedia dramática y/o comedia: Gipsy Bonafina (“El cuarto de al lado”), Julieta Vallina (“4D óptico”), Silvina Sabater (“Buena gente”), Vanesa Maja (“Rain Man”), Verónica Llinás (“Buena gente”), Victoria Almeida (“El cuarto de al lado”).
- Actor de reparto en comedia y/o comedia dramática: Alejo García Pintos (“Extraños en un tren”), Esteban Meloni (“El cuarto de al lado”), Pompeyo Audivert (“Extraños en el tren”), Rafael Ferro (“4D óptico”).
- Director de comedia y/o comedia dramática: Alejandra Ciurlanti (“Rain Man”), Claudio Tolcachir (“Buena gente”), Helena Tritek (“El cuarto de al lado”), Javier Daulte (“Filosofía de vida”), Santiago Doria (“Conversaciones con mamá”).
- Obra argentina: “Apátrida, doscientos años y unos meses”, de Rafael Spregelburd, “Bastarda sin nombre”, de Cristina Escofet, “4D óptico”, de Javier Daulte, “En tren de soñar”, de Eduardo Rovner, “La tarántula”, de Patricia Suárez, “Salomé de chacra”, de Mauricio Kartun.
- Musical y/o music hall: “Casi normales”, de Brian Yorkey y Tom Kitt, “Forever Young”, de Eric Gedeon, “El danzón de los amados”, de Alejandro Viola, “Noche de reyes”, “Por siempre Sandro”.
- Café concert: Alejandra Radano por “Delirio gaucho”, Carlos Casella por “Babooska, canciones de mujer”, Francisco Pesqueira por “Te doy una canción”, Miriam Martino por “María Elena, nuestra cigarra”, Cecilia Milone por “Valiente y sentimental”-
- Actuación femenina en musical: Gimena Riestra (“Forever Young”), Ivana Rossi (“Forever Young”), Laura Conforte (“Casi normales”), Marisol Otero (“Mamma mia!”), Melania Lenoir (“Forever Young”), Rita Terranova (“Noche de reyes”).
- Actuación masculina en musical: Alejandro Paker (“Casi normales”), Alejandro Viola (“El danzón de los amados”), Omar Calichio (“Forever Young”), German Tripel (“Forever Young”), Hernán Piquín (“Freddie”), Mariano Chiesa (“Casi normales”).
- Dirección de musical: Alejandro Viola (“El danzón de los amados”), Daniel Casablanca (“Forever Young”), Indio Romero (“Casi normales”), Jorge Azurmendi (“Noche de reyes”), Ricardo Arauz (“Freddie”).
- Obra para un solo personaje: “¿Qué fue de Betty Lemmon?”, de Arnold Wesker, por Ana Maria Casó, “Molly Bloom”, de James Joyce por Cristina Banegas, “Jesucristo”, de Mariano Moro, por Mariano Mazzei, “Marica”, de y por Pepe Cibrián Campoy, “Escandinavia”, de Lautaro Vilo, por Rubén Szuchmacher, “El contrabajo”, de Patrick Süskind, por Salo Pasik.
- Espectáculo de teatro alternativo: “Apátrida, doscientos años y unos meses”, de Rafael Spregelburd, “Bajo once metros de cemento”, de Claudia Carbonel y Alejandra González, “Bastarda sin nombre”, de Cristina Escofet, “Espectros”, de Henrik Ibsen, “Greek”, de Steven Berkoff, “Para qué vamos a hablar de la guerra”, de Claudio Da Passano y Román Podolsky.
- Actriz en teatro alternativo: Ingrid Pellicori (“Greek”), Georgina Rey (“Bajo once metros de cemento”), Malena Figo (“Para qué vamos a hablar de la guerra”), Maricel Alvarez (“Hécuba o el gineceo canino”), Roxana Berco (“Greek”), Roxana Randón (“Bastarda sin nombre”).
- Actor en teatro alternativo: José María López (“La tarántula”), Luis Gasoli (“En tren de soñar”), Pablo Alarcón (“Edipo.com”), Martín Urbaneja (“La tarántula” y “Greek”), Rafael Spregelburd (“Apátrida, doscientos años y unos meses”), Walter Quiroz (“Espectros”).
- Dirección: Agustín Alezzo y Nicolás Dominici (“El círculo”), Analía Fedra García (“Greek”), Corina Fiorillo (“En tren de soñar”), Javier Margulis (“Bastarda sin nombre”), Rafael Spregelburd (“Apátrida, doscientos años y unos meses”), Román Podolsky (“Para que vamos a hablar de la guerra”).
- Coreografía: Elizabeth de Chapeaurouge (“Forever Young”), Gustavo Wons, Diego Bros y otros (“Noche de Reyes”), Laura Roata (“Freddie”), Mecha Fernández (“Cachafaz”), Mora Godoy (“Chantecler”).
- Escenografía: Alberto Negrín (“Lluvia constante”), Alicia Leloutre (“Filosofía de vida”), Diego Siliano (“La última sesión de Freud”), Eugenio Zanetti (“El cuarto de al lado”), Norberto Laino (“Salomé de chacra”), Oria Puppo (“Blackbird”).
- Iluminación: Alejandro Le Roux (“Salomé de chacra”), Ariel del Mastro (“Por amor a Sandro”), Eli Sirlin (“Filosofía de vida”), Félix Monti (“Ceremonia secreta”), Marcelo Cuervo (“La última sesión de Freud”).
- Música original: Federico Zypce (“Apátrida, doscientos años y unos meses”), Martín Bianchedi (“Extraños en un tren”), Mauro García Barba (“Mujeres en el aire”), Rony Keselman (“En tren de soñar”).
- Vestuario: Cecilia Monti (“Chantecler”), Cristina Villamor (“El danzón de Los Amados”), Eugenio Zanetti (“El cuarto de al lado”), Fabián Luca (“Delirio gaucho”), Pablo Battaglia (“Extraños en un tren”).
- Puesta en escena de ópera: Hugo de Ana 2(“La forza del destino”, de Giuseppe Verdi, Teatro Colón), María Jaunarena (“Otra vuelta de tuerca”, de Benjamin Britten, Juventus Lyrica), Pablo Maritano (“Il mondo della luna”, de Joseph Haydn, Buenos Aires Lírica).
- Infantil: “La pipetuá a la obra”, “Locos recuerdos”, “Palabrelíos 2″.
- Revelación femenina: Alexia Moyano (“Filosofía de vida”), Martina Gusmán (“Extraños en un tren”), Monina Bonelli (“Hundan el Belgrano”), Paula Reca (“Mamma mia!”).
- Revelación masculina: Chino Darín (“Los Kaplan”), Fernando Sanmartin (“Por amor a Sandro”), Juan Grandinetti (“Mineros”), Lucas Lagré (“Shopping & Fucking”), Marco Antonio Caponi (“Filosofía de vida”), Matías Mayer (“Casi normales”).
- Producción: Adrián Suar/Pablo Kompel (“Filosofía de vida”), Javier Faroni (“Casi normales”), La Rabieta Producciones (“Noche de Reyes”, Pablo Kompel/Sebastián Blutrach (“Forever Young), Teatro Nacional Cervantes (“4D óptico” y “Locos Recuerdos”).(Télam).-
Fuente: Exitoina

Premios María Guerrero 2012

El jueves 12 de julio se entregaron los Premios María Guerrero en el Teatro Nacional Cervantes. En la vigesimoquinta edición, Beatriz Bonnet y Pepe Soriano recibieron galardones por su trayectoria. Los premios de Mejor Actriz y Mejor Actor fueron destinados a Claudia Lapacó y Daniel Fanego. Felicitamos a todos los ganadores y a los ternados.
Los Premios María Guerrero son otorgados por la Asociación Amigos del Teatro Nacional Cervantes, presidida por Norma Duek. En la presente edición se distinguió a quienes participaron de la actividad teatral durante 2011.

Formaron parte del jurado Rómulo Berruti, Rosa Celentano, Manuel Durán Giménez-Rico, Magdalena Faillace, Jorge Lafauci, Juan Lavanga, Carlos Llorens, Linda Máximo, Luis Mazas, Ana Seoane, Mónica Ottino y Jorge Paccini.

A continuación, la lista completa de ganadores:

PREMIO A LA TRAYECTORIA: Beatriz Bonnet

PREMIO A LA TRAYECTORIA: Pepe Soriano

MEJOR DIRECTOR: Emilio García Wehbi (Hécuba o El gineceo canino)

MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL: Claudia Lapacó (Filosofía de vida)

MEJOR ACTOR PRINCIPAL: Daniel Fanego (Vuelo a Capistrano)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO: Lucrecia Capello (El burgués gentilhombre)

MEJOR ACTOR DE REPARTO: Abian Vainstein (Yocasta)

PREMIO REVELACIÓN: Lorena Vega (Salomé de Chacra)

MEJOR AUTOR ARGENTINO: Cristina Escofet (Bastarda sin nombre)

MEJOR ESCENÓGRAFO: Félix Padrón (Retazos de la Dolce Vita / El perro pequinés)

MEJOR ILUMINADOR: Leandra Rodríguez (Antígona Vélez y Spaghetti)

MEJOR VESTUARIO: Nicolás Nanni (Los invertidos)

PREMIO ESTÍMULO: Leonardo Martínez (El perro pequinés y Retazos de la Dolce Vita)

PREMIO ESTÍMULO: Yael Ken (Como si fuera nadie)

MENCIÓN ESPECIAL: La reina de la belleza de Leenane

MENCIÓN ESPECIAL: La historia del Señor Sommer

MENCIÓN ESPECIAL: Ciclo Cervantes en el Cervantes

RECONOCIMIENTO A LA ACTIVIDAD TEATRAL: Alejandro Finzi (dramaturgo)

RECONOCIMIENTO A LA ACTIVIDAD TEATRAL: Carlos Alsina (autor y director)

RECONOCIMIENTO A LA ACTIVIDAD TEATRAL: Casa- Museo Isaac Fernández Blanco

Locos ReCuerdos

Un homenaje soñado 

por Ximena Biosca 

Locos recuerdos ..., es la obra que el músico Carlos Gianni, el eterno compañero de aventuras de Hugo Midón, eligió para homenajearlo desde su todavía reciente desaparición. Hugo y su público fiel se debían este viaje, hecho a su imagen y semejanza, por el universo midionano que añoramos, tan necesario a la hora de conmemorarlo; quizás más aún que un premio limitado al gheto teatral, o la primera celebración de su obra de este año en la Feria del Libro, donde actores, técnicos y todos los que trabajaron con él rindieron un reconocido y hermoso homenaje por su aporte cultural.

Me vienen a la memoria.... las imágenes de la versión en el teatro San Martín del año 1995, que recogía los "mejores momentos" de la saga "Vivitos y Coleando", en donde Midón hizo que sus alter egos, los payasos, se reunieran en una buhardilla y jueguetaran con palabras y objetos maravillosos. Aunque fiel a la obra del 95 esta versión 2012 cuenta con algunas modificaciones: se incluye la entrañable Botellas por el mar, Aladino y su secuencia y desaparecen algunos clásicos como Brocha Gorda, por ejemplo. También el toque personal de Gianni se observa en algunos arreglos nuevos, propios de estos tiempos y con los que se vislumbra que no está dispuesto a abandonar su capacidad para incluir ritmos no infantiles y arreglos jugados al teatro para todo público. Los coros en general y los de la canción Un homenaje son un ejemplo de eso. La elegida para llevar adelante esta puesta llena de respeto (uno imagina un Hugo omnipresente vigilante, exigente y corriéndose al lado del humor cada vez que las emociones se desbordan) es Lala Mendía, alguien que conoce a la perfección la estética y gramática midoniana, ya que acompañó al creador en muchas de sus puestas y fue directora de su otra gran obra: la escuela Río Plateado.

Surtiditas emociones...: entre ellas, la más importante, la primordial, la que debería experimentar todo público, el placer frente a excelentes piezas de arte. Ahí está el gran Omar Calicchio, por cuyas venas circula Hugo Midón y sabe (y cómo!) de narices que respiran por los demás. El, protagonista de tantas obras como la más reciente La Trup sin Fin o El Salpicón, en Locos Recuerdos se supera a sí mismo jugando, divirtiéndose y haciendo versiones hermosas de lo que ya podemos considerar clásicos de la música infantil como El cepillo dental. Karina K, la gran figura actual del musical argentino, apuesta y corre el riesgo de incorporarse a la trup midoniana y gana en toda la línea. Su versión de Botellas por el mar es personal y logra ganar su propio espacio frente a la inolvidable rendición de Andrea Tenuta. Osqui Guzmán, protagonista de la disruptiva Derechos Torcidos, es un payaso tierno y desopilante que se divierte con y para el público, llenándolo de guiños y enriqueciendo los personajes familiares con su estilo (por momentos su trabajo es el de un José Marrone moderno.) El elenco se completa con Marcelo Albamonte, Denise Cotton, Mariela Kantor y Jorge Maselli, los Cantayasos de Carlos Gianni, que sostienen con solvencia y talento el marco donde la obra fluye. En el caso de Marcelo Albamonte (un reconocible personaje del querido Huesito Caracú), su parecido fìsico con Hugo hace inevitable que leamos una alegoría en su sombrero y en su presencia en las márgenes del escenario en el cuadro que da pie a La historia interminable, la emblemática canción que todo lo dice, que nos refleja como público niño, cuando los artistas dejan el escenario y no queda otra que pasar al frente y sostener y cantar lo transmitido. La coreografía de Diego Bross es rejuvenecedora, le aporta modernidad y frescura y es más que lucida en el marco del Cervantes, destacándose los cuadros de Piratas y la ya citada La historia interminable. A la escenografía creada por René Diviú, una buhardilla llena de detalles que nos despiertan toda clase de evocaciones, no le sobra ni le falta nada. El vestuario, a cargo de Mónica Toschi, la misma vestuarista de la puesta original es fantasioso, vintage y a la vez tan elegante. Cada personaje lleva su sello en lo que viste.

De aquellas que no se borran...., así como no se borran nuestras vivencias como público. Y esta obra nos confronta con la continuidad: el legado posible de Hugo y su maravilloso universo, en manos ahora de Carlos Gianni, Lala Mendía, sus actores, y nosotros, los que crecimos con sus creaciones y los que vendrán.
Hasta los próximos recuerdos Hugo!

Locos ReCuerdos. Libro de Hugo Midón, música de Carlos Gianni y dirección de Lala Mendía, con Omar Calicchio, Karina K, Osqui Guzmán, Marcelo Albamonte, Denise Cotton, Mariela Kantor, Jorge Maselli y Pilar Menendez. Coreografía de Diego Bros. Iluminación de Leandra Rodríguez. Vestuario de Mónica Toschi. Escenografía de René Diviú Teatro Nacional Cervantes. Sala María Guerrero. Libertad 815 (esq. Córdoba). 4816-4224. Sáb. y dom. 15 hs. (a partir del 08/07) En vacaciones de invierno: Jue. a dom. 15 hs. Entradas: Jue. $ 30, $ 25 y $ 10. Vie. a dom. $ 40, $ 35 y $ 15. Más info: www.teatrocervantes.gob.ar

María Teresa Andruetto, Premio Hans Christian Andersen de Literatura Infantil y Juvenil, 2012.

María Teresa Andruetto

Compilación de datos y elaboración del informe por Marcela Carranza

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María Teresa Andruetto nació el 26 de enero de 1954 en Arroyo Cabral, provincia de Córdoba, Argentina. Es egresada de la carrera de Letras, de la Universidad Nacional de Córdoba. Ejerció paralelamente el periodismo y la docencia en el nivel medio y superior en diversas instituciones. Contribuyó a fundar y formó parte del equipo docente y ejecutivo del CEDILIJ (Centro de Difusión e Investigación de la Literatura Infantil y Juvenil), Córdoba, entre los años 1984 y 1995.
Entre 1986 y 1996 fue secretaria de redacción de la revista Piedra Libre, publicación especializada en literatura infanto-juvenil del CEDILIJ. Actualmente reside en Cabana, localidad de las sierras cordobesas.
www.teresaandruetto.com.ar.)

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Mentir

por María Teresa Andruetto

¿Qué puede hacer una niña tímida, de ocho, nueve, diez años, que tiene nariz grande, piernas flacas, ropa deslucida y que se sabe invisible para sus compañeras de grado? ¿Qué puede hacer esa niña a la que su madre ha contado cuentos cuando ella era la niña de la niña que hoy es, sino leer, leer desaforadamente todo lo que hay en su casa? ¿Y qué hay en su casa? Una mezcla de Twain y D´Amicis, de Stevenson y Tagore, de Dumas y Olegario Andrade, de Collodi y Kempis, una edición bellísima de El Quijote, varios Shakespeare en las ediciones populares de Tor, una Divina Comedia, un Decamerón, muchos libros sobre cooperativismo, muchas biografías y relatos de viaje, una colección de literatura política argentina que tiene desde Alberdi a Monteagudo, desde Moreno a Mansilla, con todo Sarmiento y todo Echeverría, y, sobre todo, mucha y buena literatura informativa, enciclopedias, diccionarios, historias universales y argentinas, historias de la música, del arte, de la fotografía, de la filatelia... porque no era la literatura sino el conocimiento lo que primaba en la casa y había que saber, saber cómo se hacen las cosas, cómo está compuesto el universo, cómo se generó la vida en la Tierra... porque los libros tenían un sentido utilitario y tal vez no hiciera falta leer una novela, pero cómo ignorar la evolución de la pintura desde Altamira hasta Picasso. Y yo, la niña que yo era, iba por esos libros inmensos que, sin duda, no comprendía, con el mismo desparpajo, con la misma irreverencia con que transitaba por las fotonovelas —Nocturno, Chabela, Idiliofilm— que había, a montones, en la casa de mi amiga Rosa, o por las hojas teñidas de sangre de la revista Así en las que el carnicero envolvía la carne que me habían mandado a comprar. Todo tenía para la imaginación de mis ocho, mis diez años, el mismo valor, porque yo iba por esos libros y diarios y revistas, buscando anécdotas, historias, para contárselas a mis compañeras de grado, historias que, mentirosa, contaba como propias. Iba a la escuela cada mañana, y en el recreo largo, me sentaba en un banco de cemento, en el patio y les contaba a mis compañeras de entonces algo que había leído el día anterior, una historia que alargaba o modificaba a mi antojo, para agregar suspenso o acabar a tiempo para regresar al aula. Ellas no sabían que esas historias no me pertenecían, que se trataba de episodios robados a los libros, y yo sentía por eso una inmensa vergüenza, pero lo mismo contaba, como un vicio cuya marcha no podemos detener, yo contaba. Lo que no sabía era que en aquellas historias narradas para que me quisieran mis compañeras de grado, yo estaba ejercitándome ya en esta pasión, en este delicado hacer, en esto que Abelardo Castillo llama el oficio de mentir.

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Bibliografía

Libros para niños y jóvenes

El anillo encantado. Ilustraciones de Patricia Melgar. Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1993. Colección Pan Flauta.
Misterio en la Patagonia. Ilustraciones de Huadi. Buenos Aires, Editorial Libros del Quirquincho, 1994. Colección Letra Negra. Existe también una edición especial, distribuida con el diario Página/12; Buenos Aires, septiembre de 1996.
Historia de Nato y el caballo que volaba. En colaboración con Perla Suez. Buenos Aires, Aique Grupo Editor, 1993. Colección El Trébol Azul.
¿Qué es eso del rock? Una poesía al alcance de todos los bolsillos (Literatura informativa). Buenos Aires, Editorial Libros del Quirquincho, 1993. Colección Cuadernos de Piedra Libre.
Un árbol florecido de lilas. Córdoba, Editorial Nuevo Siglo, 1995. Colección Dulce de Leche. Editado también en ediciones especiales distribuidas con los diarios: La Voz del Interior (Córdoba); Río Negro (Gral. Roca, provincia de Río Negro); La Nueva Provincia (Bahía Blanca, provincia de Buenos Aires); La Gaceta (Tucumán); El Litoral (Santa Fe). Como cuento, "Un árbol florecido de lilas" fue incluido en la antología Una fila de cuentos (Buenos Aires, Ediciones Colihue, 1994. Colección Libros del Malabarista). Traducido al alemán por Monika Döppert, e incluido en la publicación Gustav Adolf Kinderkalender (Leipzig, Alemania, 1998).
Huellas en la arena. Ilustraciones de Patricia Melgar. Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1997. Colección Pan Flauta.
Stefano. Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 1997. Colección Sudamericana Joven. Traducido al alemán por Jochen Weber (Basilea, Editorial Atlantis; Colección Baobab. En prensa).
Colección Fefa es así. Idea original, guión y textos de María Teresa Andruetto. Ilustraciones de Istvan. Buenos Aires, Editorial Altea, 1998. Incluye: Amoríos, Caballito al viento, De golpe, Palabras
¡Dale Campeón! Ilustraciones de Mayté Saine. Córdoba, Sicornio Editorial, 2000. Colección Ring Raje. Actualmente este libro forma parte del catálogo de Ediciones Garabato (Córdoba, 2001). Como cuento, "¡Dale Campeón!" fue incluido en la antología 8 cuentos 8 (Buenos Aires, Ediciones Colihue, 1993. Colección Libros del Malabarista). Versión musicalizada en CD a cargo de la cantante y narradora Coqui Dutto.
La mujer vampiro. Ilustraciones de Lucas Nine. Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 2001. Colección Cuentamérica.
Benjamino. Ilustraciones de Didi Grau. Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 2003. Colección Pan Flauta.
El país de Juan. Madrid, Editorial Anaya. Colección Sopa de Libros. (En proceso de edición.)

Libros para adultos

Hualacato (Obra de teatro). En 1983 realizó, en colaboración con Toto López, la adaptación teatral de la novela El vuelo del Tigre, de Daniel Moyano. Con el nombre de Hualacato, se presentó en el mismo año en una sala de teatro independiente de la ciudad de Córdoba.
Palabras al rescoldo (Poesía). Córdoba, Ediciones Argos. 1993. Segunda edición, con dibujos en tinta realizados por Liliana Menéndez (Córdoba, 1999).
Tama (Novela). Córdoba, Editorial de la Municipalidad de Córdoba, 1993 (Premio Luis de Tejeda/92). Segunda edición: Córdoba, Editorial Alción, 2002.
Ahora que viene el tiempo de los pájaros. (Plaquetas del herrero). Villa María, Córdoba, Ediciones Radamanto, 1996.
Pavese y otros poemas. Córdoba, Ediciones Argos, 1998. Segunda edición digital: El heresiarca y Cía. Libros electrónicos. (Rosario, 2000).
El secreto de Rembrandt (Plaqueta). Córdoba, Ediciones Llanto de mudo, 1998.
Desnuda en la tienda (Plaquetas del herrero). Villa María, Córdoba, Ediciones Radamanto, 1999.
Happy Birthday. Córdoba, Ediciones artesanales Calamita, 2000.
Kodak. Córdoba, Ediciones Argos, 2001. Edición digital: Biblioteca Virtual Beat 57 (beatcincuentaysiete@hotmail.com).
Poemas/ Poèmes (CD con poemas en castellano y en francés). Las versiones en castellano en la voz de la autora. Dirección de colección Pablo Urquiza (París, Francia, Ediciones musicales Abrapampa, 2001).
Enero (Obra de teatro en dos actos). Representada en: 2do. Encuentro Nacional de Teatro Semimontado (Buenos Aires, Teatro Cervantes, noviembre/diciembre de 2001); por el Grupo La Huella, con dirección de Juan Badra (Córdoba, diciembre de 2001); participación en el ciclo Teatro por la Identidad 2002 (en cinco teatros de la ciudad de Córdoba, marzo a julio de 2002); por el Grupo La Huella, con dirección de Juan Badra (Córdoba, Teatro El Cíclope, mayo y junio de 2002).
Todo movimiento es cacería (Cuentos). Córdoba, Editorial Alción, 2002 (Su contenido fue parcialmente editado en antologías, revistas literarias y sitios de internet).
Fuente: http://www.imaginaria.com.ar/11/1/andruetto.htm

Cantando con Adriana: Cajitas de Sorpresas

La fiesta continúa con sorpresas
por Ximena Biosca


Con el Astral colmado, ahí donde se instaló definitivamente en la calle Corrientes a partir de la obra que más recaudó en la alicaída temporada 2011, Adriana redobla la apuesta y agrega un deleite más en Cajitas de sorpresas.

Algunos pocos pueden asombrarse aún de su éxito, pero ya nadie discute su fenómeno. A 12 años exactos de haber debutado con su primer y artesanal espectáculo en el paseo La Plaza, reestrena la canción que le dio identidad y arranca con un nuevo show que sorprende y maravilla desde el principio, cuando Adriana canta el leit motiv del espectáculo desde una hamaca.

Las viejas nuevas canciones de Cajita de Sorpresas van apareciendo, esta vez con nueva escenografía. Cada personaje que aparece desde el contrasuelo tiene su propio universo en una caja y las sorpresas se suceden en el marco acostumbrado y familiar que tiene sus devotos desde hace tiempo. Armando, el robot preferido preparado por el abuelo, “el que tiene el poder de los amigos” como reza la canción, cobrará preponderancia y traerá la propuesta “lo que está hecho con amor y paciencia tiene más sabor”.

Las secciones, fijas según las expectativas de una platea conquistada, ya van convirtiéndose en clásicos: el momento de teatro negro, esta vez dedicado a las canciones para “volar”; la aparición de Julieta, la hija de Adriana que descolló en Fiesta de Disfraces, cantando a dúo "Cuando mami era chiquita", embelesa a la platea haciendo a dos voces con su mamá un mashup de María Elena Walsh. Por supuesto las tres generaciones están presentes, ya que Saúl Szusterman vuelve a acompañar tiernamente en el piano. No hay que olvidar la aparición de cada uno de los personajes, pequeños triunfos no menos celebrados por esperados; el nuevo integrante de la trup “Cantando con Adriana”, en este caso el abuelo de Timoteo; un auto en lugar del clásico tren, tan logrado que es un personaje más.

El elenco, integrado por ocho sólidos bailarines, juegan coreografías más arriesgadas y elaboradas que las habituales y con más participación de la estrella del show. Porque Adriana ya es la reina absoluta de la escena. Su presencia, sin gritos ni estridencias es celebrada por todos y cada una. Y su momento íntimo, en donde todos sus recursos se despliegan, llega con la versión acústica de “Somos amigos”, la preciosa canción que Adriana hizo suya hace tantos años y que identifica el espíritu de sus espectáculos: haber encontrado su lugar en el mundo en cada encuentro con las familias.

Su victoria es sin dudas su vigencia; su capacidad de renovarse. Su apuesta por la estética siempre a favor de los chicos. Su dulzura, puesta de manifiesto en los gestos de saludar, agarrar chupetes, dibujos y mamaderas y tomarse el momento para cada uno de los chicos que la demanda (algo muy inusual cuando una figura se hace tan masiva y popular).

Como una Caja de Sorpresas ideal, esta tiene el poder, que solo tienen los amigos, de hacernos disfrutar a pleno de ser chicos el tiempo de un show.

Cantando con Adriana. Cajitas de Sorpresas.Teatro Astral, Av. Corrientes 1639, Ciudad Autónoma de Buenos Aires – Argentina Desde el 16 de junio, todos los sábados y domingos a las 16hs. Funciones en vacaciones: Dos funciones todos los días a las 15 y 17:15hs. Venta de entradas por Plateanet: 5236-3000 / www.plateanet.com. Localidades: Desde $40 hasta $140. Los menores de dos años no abonan entrada.
 * Cantando con Adriana fue declarada de Interés Cultural por la Honorable Cámara de Diputados de La Nación por su aporte a la cultura y a la educación de los niños.

Día Mundial del Teatro 2012

El Instituto Internacional del Teatro –ITI UNESCO- invitó este año al actor John Malcovich a escribir el mensaje, en oportunidad de conmemorarse el 27 de marzo el Día Mundial del Teatro. El texto es el siguiente:

El Instituto Internacional del Teatro-ITI de la UNESCO me ha honrado con su petición de realizar este mensaje en la conmemoración del 50 aniversario del Día Mundial del Teatro. Voy a dirigir estas breves consideraciones a mis compañeros del teatro, mis pares y camaradas.

Que vuestro trabajo sea convincente y original. Que sea profundo, conmovedor, reflexivo y único. Que nos ayude a reflejar la cuestión de lo que significa ser humano y que dicho reflejo sea guiado por el corazón, la sinceridad, el candor y la gracia. Que superéis la adversidad, la censura, la pobreza y el nihilismo, algo a lo que, ciertamente, muchos de vosotros estaréis obligados a afrontar. Que seáis bendecidos con el talento y el rigor necesarios para enseñarnos cómo late el corazón humano en toda su complejidad, así como con la humildad y curiosidad necesarias para hacer de ello la obra de vuestra vida. Y que sea lo mejor de vosotros – ya que será lo mejor de vosotros, y aun así, se dará sólo en los momentos más singulares y breves – lo que consiga enmarcar esa que es la pregunta más básica de todas: “¿Cómo vivimos?”

¡Buena Suerte!

Celebración: Miércoles 28 de marzo a las 21 hs. Teatro Nacional Cervantes, Libertad 815.
Entrada libre y gratuita

Argentores, Asociación Argentina de Actores, Teatro Nacional Cervantes y Centro Argentino del Instituto Internacional del Teatro, UNESCO, se complacen en invitar a la familia teatral y al público de teatro a celebrar el Día Mundial del Teatro, el día Miércoles 28 de marzo de este año, a las 21 hs.

Programa:

Mensaje Nacional a cargo del Presidente del Centro Argentino, Pepe Soriano.

Alejandra Darín, Presidenta de la Asociación Argentina de Actores, leerá el Mensaje Internacional escrito por John Malkovich.

Homenaje a Shakespeare

La palabra, y la lucha política
Escena de Vida y muerte del rey Juan, por Marcela Ferradás.

La muerte de Hotspur, de la Primera parte de Enrique IV, y escena de las reinas, de Ricardo III. Lectura por Francisco Javier.

"Noche de reyes", fragmentos del espectáculo musical con versión y dirección de Jorge Azurmendi.
Elenco: Laura Azcurra, Felipe Colombo, Germán Tripel, Belén Pasqualini, Melania Lenoir, Luz Kerz, Divina Gloria, Ana Padilla, Gustavo Pardi, Alejandro Justiniano, Rafael Aieta, Nicolás Larrain, Andrés Espinel y la participación especial de Rita Terranova. Ensamble: Sebastián De Lellis, Nicolás Contardi, Sebastián Pavón, Bruno Lazzaro; Dirección Musical: Santiago Otero Ramos. Músicos: Alberto Mazza, Martín Lozano.

“Alfredo Alcón y Shakespeare”, por Rubén Szuchmacher.

“China Zorrilla y el Día Mundial del Teatro”, por Francisco Javier.

El Centro Argentino del ITI cuenta con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes.
http://www.itiargentina.com.ar

Hora libre. Rock en la escuela

Hora Libre es una propuesta original para chicos, enmarcada en la nueva corriente de comedias musicales, en donde la banda cobra preponderencia. La banda es escenografìa y el coro en el escenario no es decorado sino coregrafía. Inusual que una propuesta del off Corrientes tenga tamaña cantidad de músicos en escena todos formados, jovencísimos y muy talentosos con una Marta Mediavilla que se destaca por su voz y su soltura.



Hora libre: rock en la escuela. Libro: Nicolas Manasseri Actúan: Lionel Arostegui, Marcelo Caballero, Nicolas Manasseri, Marta Mediavilla, Renzo Morelli, María Fernanda Provenzano Coros: Lucía Amato, Luisina, pili, Candela Salles, Ana Belén Ucar
Diseño de vestuario: María Fernanda Provenzano Diseño de escenografía: Clara Ventura
Diseño de luces: Santiago Abate Música: Nicolas Manasseri, Nacho Medina, Joaquín Salamero Diseño gráfico: Marcelo Caballero Asistencia coreográfica: Federico Fernández Wagner Asistencia general: Silvia Otero Asistente de producción: Andrea Rigau Asistencia de dirección: Sergio Cirigliano Prensa: Ayni Comunicación, Romina Pomponio, Damian Rovner Producción general: Diego Feldman Coreografía: María Fernanda Provenzano Dirección vocal: Lautaro Metral Director musical: Joaquín Salamero Dirección general: Nicolas Manasseri
http://es-es.facebook.com/horalibrerock?v=info


EL CUBO. Zelaya 3053 Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Reservas: 4-9632568 Web: http://www.teatroelcubo.com
Entrada: $ 60,00 y $ 50,00 - Sábado - 16:00 hs - Del 19/11/2011 al 26/11/2011